Interview: Music Hayk

Соул — это, пожалуй, один из немногих музыкальных стилей, который может похвастать не только своей полной независимостью, но еще и абсолютной честностью. Зародившись в США, это направление уже обзавелось своими представителями во многих странах мира, одной из которых стала и Россия.

Теперь же один из самых заметных представителей культуры соула в нашей стране, Music Hayk, в экcклюзивном интервью порталу расскажет о своих взглядах на музыку, лейбле Black Star Inc., магии чисел, грядущем альбоме и многом другом.

Для начала расскажи, чем ты занимаешься на данный момент?

Сейчас я стараюсь проводить больше времени с друзьями, чаще с ними встречаться.

А что касается творчества? Когда слушателям ждать твоего сольного альбома?

Мне бы хотелось, чтобы сольная пластинка вышла 7 июля – в день моего рождения. Я люблю гармонию во всем, поэтому планирую, чтобы и треков на пластинке было 7. Вообще это число для меня многое значит, ведь я родился 7 числа, 7 месяца в 7 часов утра.

Каким он станет? На что будет сделана ставка?

Альбом будет выдержан в стиле нео-соула. Возможно, в пластинку войдет наш совместный с Тимати трек под названием «Ноты-числа». Это очень интересное смешение арифметики с музыкой. Мне кажется, связать их — хорошая идея. Кстати, за всеми новостями по поводу свежих работ можно следить с помощью моего MySpace и Twitter.

Войдет ли в альбом трек «Без тебя», на который недавно был снят клип?

Да, конечно. Кстати, у этой композиции существует еще и англоязычная версия. Получилось своеобразная смесь английского и русского, которая донесет до слушателя новый смысл песни. А что касается клипа, то он был создан спонтанно, буквально на ходу. Всего у нас было три съемочных дня. К тому же, команда собралась очень творческая.

Тимати назвал тебя единственным в России исполнителем в стиле нео-соул. Как ты к этому относишься?

Я считаю, что в России достаточно талантливых исполнителей, таких как Илья Киреев, Лаура Пленкина. Илья – это готовый артист, у которого все получится. У него есть нужное понимание музыки. По поводу Лауры скажу, что таких как она очень мало. Она делает просто замечательную музыку.

Что для тебя нео-соул? Как произошло твое знакомство с этим стилем?

Нео-соул – это музыка и культура для очень узкого круга слушателей. Понимать нео-соул – это как дар свыше. По сути, этот стиль и есть классика, где очень важно поймать мысль. Я считаю, что соул есть в любой из культур и везде он фактически одинаков. Единственное, что различает – это язык. Вообще, музыкой я серьезно занимаюсь с 9 лет, ну а мое знакомство с соулом произошло еще в раннем детстве, когда бабушка пела мне госпельные армянские песни. Потом я сам пел в армянской церкви, а затем была музыкальная школа, джазовый колледж, ГИТИС. Но в ГИТИСе я проучился не так долго, понял, что это не мое.

А что не устроило в ГИТИСе?

Мне кажется, люди там мучают сами себя. Они стараются стать великими в своем деле, и, следуя своей мечте, просто себя не жалеют. Ну а все остальное мне понравилось. К тому же, этот ВУЗ мне дал мой сценический псевдоним – Music Hayk.

Тебе не кажется, что нео-соул уступает позиции коммерческому звуку? Pop-R&B, например?

Да, такая тенденция есть. На данный момент в музыке происходит глобальная реструктуризация. Тот, кто делал раньше что-то похожее на соул, теперь создает коммерческие треки. Например, сравните альбомы Usher «Confessions», «Here I Stand» и его новую пластинку. В этом нет ничего плохого, это способ заработать деньги. Хотя сейчас есть много артистов, которые до сих пор делают качественный соул – это и Musiq Soulchild и John Legend и Antony Hamilton, и D’Angelo, и Alicia Keys, и Stevie Wonder, и Prince.

Как ты думаешь, есть ли перспективы у развития этого музыкального стиля в России?

Есть, конечно. Кстати, в Штатах многие даже и не догадываются о том, что в России знают о направлении соул. Я уже говорил о талантах Ильи Киреева, Лауры. К тому же, я бы выделил таких исполнителей как Nanik, группа Marselle. Хотя Marselle нельзя отнести к представителям соула, тем не менее, у них есть свой, очень своеобразный стиль. Это такой синтез джаза и хип-хопа. Тем более, в России уже есть тематические вечеринки, такие как, например Soul Kitchen в Солянке, различные Jam Sessions. В нашей стране люди немного зажатые, но, я думаю все впереди, ведь множество талантливых людей создавали и создают пласт для развития этой музыки и культуры в России.

А что можешь сказать о других музыкальных стилях? Хип-хоп, например?

Я слушаю разную музыку. Это может быть и System Of A Down, и другие альтернативные группы. Что касается хип-хопа, то я бы выделил Eminem, Diddy, Talib Kweli, B.o.B., Rick Ross, Kanye West, Kid Cudi. Вообще по поводу Eminem я бы хотел сказать, что он стал родоначальником новой культуры в хип-хопе – «белой» культуры. Он дал всем дорогу.

Расскажи о лейбле Black Star Inc. Как повлиял на твое творчество этот лейбл? Что изменилось в тебе и твоем творчестве?

Все началось с проекта Версия 0.1, который был организован по инициативе Пашу, Тимати и компании АРС-Records. Вообще Blaсk Star – это небольшая семья. Тимати – просто гениальный человек, который находит таланты и делает все от чистого сердца, что очень важно. Он посол музыки, некий мост между странами. Пашу занимается созиданием, по сути своей он создатель. B.K. — это очень талантливый исполнитель, саунд-продюсер, душа компании. Что касается Geegun, то он весьма своеобразная личность. Можно любить его или не любить, но признать, что он очень цельная личность, все же стоит. У него есть страсть к искусству, нужное стремление, огонь в глазах. Ну а DJ M.Э.G. – это великий критик и музыкальный знаток. Также я бы отметил BlueMarine, чье творчество мне тоже очень нравится.

Кого бы ты хотел видеть на лейбле?

Всех тех, кто действительно талантлив. У лейбла нет границ, мы можем работать и в альтернативном стиле. Мы стараемся находиться везде.

В чем хотелось бы себя попробовать? Быть может, продюсирование?

Частично я уже этим занимаюсь. Не так давно я поучаствовал в создании клипа на трек «Она» группы Marselle. Мне очень импонирует их творчество, и все то, что делает L’One. Он старается дать музыке новое обоснование.

Москва тебя изменила? Если да, то каким образом?

Москва меня закалила. Здесь я стараюсь сделать то, что никто не делал. Я очень хочу, чтобы моя музыка дошла до людей, чтобы слушатели поняли музыку с другой стороны. Многое уже сделано, но многое – еще впереди.

Ты считаешь себя везучим человеком?

Да, считаю. Но в жизни все не так сложно, главное – просто захотеть. Многое получается благодаря вере.

Сергей Шаграманов

Фото: Полина Бабинова